Mark Solborgs BABEL
 er en kompositorisk undersøgelse af musikalske sprog og samtaler mellem mennesker. Handler Babylon-myten om at gud skabte kommunikativ forvirring for at kunne kontrollere mennesket, eller skabte han frugtbar diversitet? En disruption af et selvtilstrækkeligt ekko- kammer, til fremme af et mere nuanceret og komplekst verdenssyn - der kunne udvikle og løfte verden? Ville gud måske vise at vi skal finde styrke til at løse verdens problemer i hinandens forskelligheder og kompetencer, ikke uniformere os, og dermed skabe splid og polarisering?
Med sin multi-sproglige dansk/argentinske baggrund, og rejser og studieophold over hele verden har Solborg oplevet hvordan ordene, vores sprog og modersmål er dybt forbundet med vores oplevelse af os selv i resonans med verden Han søger med BABEL at undersøge, illustrere og bevidstgøre denne kontinuerlige samtale på tværs af kulturer og mennesker. En samtale der overordnet bliver stadigt mere vigtig hvis vi sk...

Mark Solborgs BABEL
 er en kompositorisk undersøgelse af musikalske sprog og samtaler mellem mennesker. Handler Babylon-myten om at gud skabte kommunikativ forvirring for at kunne kontrollere mennesket, eller skabte han frugtbar diversitet? En disruption af et selvtilstrækkeligt ekko- kammer, til fremme af et mere nuanceret og komplekst verdenssyn - der kunne udvikle og løfte verden? Ville gud måske vise at vi skal finde styrke til at løse verdens problemer i hinandens forskelligheder og kompetencer, ikke uniformere os, og dermed skabe splid og polarisering?
Med sin multi-sproglige dansk/argentinske baggrund, og rejser og studieophold over hele verden har Solborg oplevet hvordan ordene, vores sprog og modersmål er dybt forbundet med vores oplevelse af os selv i resonans med verden Han søger med BABEL at undersøge, illustrere og bevidstgøre denne kontinuerlige samtale på tværs af kulturer og mennesker. En samtale der overordnet bliver stadigt mere vigtig hvis vi skal kunne løse de problemer vi står over for som samfund og art. 
Et kompositionsprojekt i flere faser: Under Organ Sound Art Festival 2021 i KoncertKirken tager Solborg sammen med tangent betvingeren Simon Toldam, som duo, de første spadestik i nyskrevet materiale og skitser for strenge, tangenter og taster. Under Vinterjazz koncerterne på Trapholt og i KoncertKirken i februar udbredes og gennemarbejdes musikken så til et større og stjernebestrøet ensemble.
Solborg og Toldam har bl.a. spillet live til stumfilm i København og Tokyo, turneret i Japan som duo, og med Yasuhiro Yoshigaki og Axel Dörner. Senest er deres arbejde arbejde udgivet som en central del af Solborgs tredelte storværk TUNGEMÅL, der også rummer bidrag af Susana Santos Silva, Francesco Bigoni, Lars Greve og Paul Lovens.
Hør “Cinematic” med Solborg og Toldam her: https://youtu.be/QYfr02d9QtM
Se mere om TUNGEMÅL her: http://solborg.dk/bands/tungemal/

Gouband/Efternøler/Borchert: Playing at First Sight
Et første møde mellem tre fantastiske improvisatorer, kurateret af sanger Birgitte Lyregaard. En koncert, der stiller skarpt på de magiske øjeblikke, hvor tre musikere, hver især udvalgt for deres helt særlige improvisatoriske lydhørhed og tilstedevær, træder frem for hinanden med deres respektive instrumenter og siger: “Hej, hvem er du?” - i lyd.
 Dem, du møder, der mødes:


Toma Gouband (FR) - Trommeslager, percussionist, komponist, sten, blade, træ - artist in residence i Koncertkirken med JazzDanmark. Om ham siges: “ One doesn’t even need to enter into the music of Toma Gouband: Our ears (and our eyes - if we have the pleasure of seeing him at work) are invited, by the spectacular and extraordinary organisation of colors and timbres that make up his dreaming inventive universe. Pieces of flint, natural skins covering a horizontal bass drum, which has scattered upon it tiny bells or blocks of wood, branches and twigs”… Toma har arbejdet/udgivet med folk som, Evan Parker, Michel Doneda, Eve Risser, Joachim Badenhorst, Benoit Delbecq, Tobias Delius, Harmen Fraanje m.fl.

Johanna Borchert (DE/DK) - Pianist, vokalist, composer, born in Berlin, but residing in DK. Since 2017, Johanna’s music is praised as transcending genres. She has won several awards for both her singing and playing (notably albums “FM Biography” and “Love and Emptiness”) and has been a regular guest on renowned European and International concert stages and festivals. At the heart of her artistic expressions is her open and playful approach to music.


Anne Efternøler (DK) - Trompet, Anne Efternøler færdes, både som musiker og komponist, i den eksperimenterende musiks univers, hvor hun er optaget af at undersøge og illustrere de mellemmenneskelige dynamikker, der træder frem i foreskellige ensemblekonstellationer. Anne har optrådt med folk som Randi Pontoppidan, Maria Lauretta Friis, Signe Emmeluth, Kresten Osgood m.fl.
...

Læs mere Skjul den fulde beskrivelse.